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无限法则导游: 頻頻選中黑馬進口片,阿里影業找到又一個“增量”市場了嗎?

標簽: 電影阿里影業 來源:鋒芒智庫作者:指月2019-05-27
藝恩網轉載本文只以信息傳播為目的,不代表認同其觀點和立場
[摘要]

无限法则训练模式是机器人吗 www.nfrcu.icu 阿里影業今年在奧斯卡和《何以為家》這樣的黑馬電影上的實際表現又是另辟蹊徑。

2019年,阿里影業自引進第91屆奧斯卡金像獎最佳影片《綠皮書》取得成功開始,似乎在進口片選擇上有了全新的思路和品位?!堵唐な欏吩?月24日的頒獎典禮上拿下最佳影片、最佳原創劇本、最佳男配三項大獎,3月1日就火速在國內公映,最終取得4.77億元票房,不輸于其美國本土票房成績。

此外,阿里影業今年參與出品、推廣的進口片還有在《復仇者聯盟4:終局之戰》熱潮中斬獲3.5億元票房的黎巴嫩電影《何以為家》;在全國藝術電影放映聯盟發行,打破藝聯發行票房紀錄的奧斯卡獲獎電影《波西米亞狂想曲》;近日上映的《一條狗的使命2》是2017年黑馬電影《一條狗的使命》續集,首周票房超7000萬,也在競爭激烈的檔期中站穩了腳跟。

乍看之下,阿里影業2019年參與的這四部電影表面上并沒有太多賣點和票房想象力,沒有一部是超級英雄、特效科幻等時下進口片熱門題材。

《綠皮書》《波西米亞狂想曲》身上的奧斯卡光環,在過去幾年內也被證明不是國內觀眾的票房保證書?!棟種恰返?.47億票房已經是其中的佼佼者,《水形物語》只有1.05億元,《國王的演講》《藝術家》《一次別離》都只有幾百萬票房的慘淡成績。

今年與《綠皮書》《波西米亞狂想曲》同場競技最終斬獲最佳外語片、最佳導演、最佳攝影3項大獎的《羅馬》,也在5月10日通過藝聯引進國內,取得450萬票房就匆匆收場,一周之后就基本沒有了排片。

同為口碑帶動票房的進口中小成本電影,阿里影業的這些選擇有哪些獨到的邏輯呢?

奧斯卡、高口碑標簽不代表票房潛力

如果說《綠皮書》《波西米亞狂想曲》《何以為家》《一條狗的使命2》這幾部題材迥異的電影存在什么共同點,記者認為關鍵或許在于是否具有大眾話題傳播潛力。

如果用《羅馬》作為對比,阿方索·卡隆的這部電影更像是影迷的狂歡,而這部分觀眾甚至有不少都在其他渠道看過了這部電影,并且在電影藝術和內涵隱喻之外,《羅馬》并沒有一個簡單明了的傳播點,影響了其口碑轉換成票房的能力。

而阿里影業的這幾部進口片呢?《綠皮書》在背后傳遞的精神和美國歷史之外有一個“喜劇外殼”,并且這個外殼是打磨得非常精致的——恰到好處的笑點橋段安排和兩位主演的絕妙表演,讓《綠皮書》的觀感并不“悶”,而一個“悶”字通常就殺死了絕大多數獲獎藝術電影的票房,《羅馬》的藝術價值早在奧斯卡獲獎前就已經被各路電影媒體大書特書,但在普通觀眾那里未必能夠提起多少興趣。

作為一部傳記電影,《波西米亞狂想曲》本身自帶皇后樂隊的重量級話題,對樂迷來說是一次打卡朝圣的機會。雖然《波西米亞狂想曲》的前半段劇情表現并不好甚至略顯混亂拖沓,但最后的二十分鐘高潮演唱會高還原卻能點燃全場熱情,在宣發上《波西米亞狂想曲》顯然著重渲染了這一點。作為藝聯發行電影的《波西米亞狂想曲》成為出圈之作,阿里影業甚至背后的阿里大文娛作為宣傳協助顯然出力不少。

《何以為家》的走紅很像是偶然事件——畢竟在《復仇者聯盟4:終局之戰》熱映期間,稍有成本壓力的國產片、進口片都紛紛選擇退避,同檔期的選擇只有《撞死了一只羊》,還有相隔幾天的《何以為家》《雪暴》《下一任:前任》等寥寥幾部。同時段硬磕的《撞死了一只羊》最終取得1074萬元票房,在其他幾部電影中,《何以為家》以黑馬姿態殺出取得3.5億元票房遠超國產競爭者。

但是細思《何以為家》的劇情,不難發現在其小語種、小角度標簽下蘊藏的強大情感動力——共情是能夠跨越文化和語言的,對贊恩苦難生活的同情和對為人父母的現實思考造就了《何以為家》的討論熱潮,在《復仇者聯盟4:終局之戰》的風浪后期甚至隱約有成為全民討論熱點的趨勢。

《一條狗的使命2》則是具備擊中細分人群的內容。2017年3月第一部《一條狗的使命》國內上映取得6.06億元票房,以其感人至深的劇情換來了無數觀眾的口口相傳,在愛寵群體、女性群體、兒童群體都建立了很強的情感共鳴?!兌惶豕返氖姑?》同為美國安培林娛樂公司出品,也同樣具備了打動上述人群的針對性特點。但顯然同一套思路第二遍的傳播需要更多突破,《一條狗的使命2》相比第一部走勢較為中規中矩,更多是制作方拍攝續集的思路問題。

可見同為劇情類進口電影,市場潛力卻有很大區別。阿里影業直接參與的進口片項目并不多,2018年的《碟中諜6:全面瓦解》稱得上是阿里影業近兩年進口片合作的代表,12.45億元的票房創下碟中諜系列的內地紀錄,但《碟中諜6:全面瓦解》顯然屬于最為頭部的分賬大片,與今年的這幾部中小成本的電影完全不同。

對于成本不高的進口批片,國內影視公司顯然需要在傳播潛力上多做考量,在奧斯卡、口碑炸裂之類的標簽外,偏向藝術而非商業的進口電影能在國內取得多少成績,很大程度就要看傳播潛力能夠覆蓋到多少人群。阿里影業2019年至今的這幾部進口片表現遠超預期,選片稱得上眼光獨到了。

互聯網影業的主角時代

互聯網公司在電影上的逐漸深入基本都是從“服務”開始的。就像淘票票、貓眼電影從票務平臺成長為線上宣發核心渠道的過程,互聯網影業將線上基因轉化為“服務標配”,互聯網時代的電影落地宣發必不可少的環節。

2018年騰訊影業CEO程武說“現在BAT都在給影視行業打工”,也是因為彼時的互聯網影業都是在數據、宣發、票務等產業鏈上助力電影項目,而非從內容制作、版權采購等上游鏈條主控電影項目。

但如今不難看出互聯網影業的格局變化。2018年11月阿里影業啟動的“錦橙合制計劃”——計劃在未來5年四大檔期中,將以主投、主控或主宣發的身份,推出多部優質合制電影。此后阿里影業戰略投資了韓寒的亭東影業,在電影合作投資制作、宣發、衍生品、藝人經紀等方面開展長期合作;2019年1月23日,華誼兄弟又宣布與阿里影業達成一系列合作,為華誼兄弟提供7億元人民幣借款。

而在《綠皮書》的運作之中,阿里影業也是作為投資出品方之一的身份,使得奧斯卡典禮上出現了中國影企的身影。

愛奇藝影業參與的電影多是《八月》《北方一片蒼?!返任囊掌?,也在2019年邁了很大一步。愛奇藝在前段時間的世界大會上宣布“原創電影計劃”,在“保底”、分賬比例等多個維度提供支持,合作方式是愛奇藝負責立項、投資、宣發并參與制片公司管理,為創作人搭建制片平臺。制作公司負責創意開發,影片制作。

可見,2019年里互聯網影業勢必從幕后走向臺前,以更有話語權的身份進入產業鏈。在這樣的背景下,平均質量較高的進口片也會成為互聯網影業的重點合作對象。

騰訊影業在進口片上從《魔獸》《神奇女俠》到《毒液》《大黃蜂》基本都聚焦在熱門IP題材上,今年新文創大會上還宣布負責《終結者2019》中國市場工作,顯然是“高舉高打”發力好萊塢大制作上了。

而綜合上文所述,阿里影業今年在奧斯卡和《何以為家》這樣的黑馬電影上的實際表現又是另辟蹊徑。無論是進口批片以小博大帶來的實際收益,還是這些電影背后的傳播邏輯被證實,阿里影業或許真的發現了進口片的“增量”市場。


編輯:mary

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